Krystyna Piotrowska. Prosto w oczy
10 września – 30 listopada, Galeria Opera, Warszawa

Galeria Opera zaprasza na jubileuszową wystawę jednej z najbardziej konsekwentnych i bezkompromisowych artystek polskiej sceny wizualnej. Krystyna Piotrowska od pięciu dekad tworzy prace, które nie dają o sobie zapomnieć, zarówno formalnie, jak i tematycznie. Pracuje z pamięcią, ciałem i żydowską tożsamością, i przekuwa te motywy w obrazy na aluminiowych blachach, litografie na tkaninach, instalacje z włosów czy portrety wideo. Wystawa poprowadzi widzów przez kluczowe momenty tej twórczości – od feministycznych gestów z lat 70., przez instalacje komentujące dziedzictwo Zagłady, aż po najnowsze cykle portretów. To sztuka głęboko zakorzeniona w jej biografii, ale jednocześnie otwarta na szerszy kontekst społeczny i historyczny. Piotrowska – absolwentka uczelni artystycznych w Krakowie, Poznaniu i Malmö, laureatka wielu międzynarodowych nagród – pozostaje artystką radykalnie uważną i nieustannie poszukującą. Mint Magazine jest patronem wydarzenia.

Ciało. Rozkosz i ból
13 września - 18 stycznia 2026, Krupa Art Foundation, Wrocław

„Ciało. Rozkosz i ból” to wystawa ukazująca cielesność jako przestrzeń napięć, przyjemności i cierpienia. Będzie można obejrzeć dzieła czterech artystek: Louise Bourgeois, Barbary Falender, Chloe Piene i Aliny Szapocznikow, które łączy odwaga w redefiniowaniu piękna i eksplorowaniu zmysłowej ikonografii ciała. Bourgeois konstruowała rzeźbiarskie metafory macierzyństwa, a jej słynna „Maman” to symbol opieki i siły. Falender zestawia marmur i porcelanę, tworząc rzeźby o erotycznym napięciu. Piene łączy rysunek i instalację, sięgając po tematy pamięci, przemocy i relacji rodzinnych. Szapocznikow, prekursorska w użyciu żywic syntetycznych, utrwalała ślady ciała jako zapisy traumy i choroby. Ich dzieła opowiadają o bólu, rozkoszy, chorobie, śmierci i zmysłowości, prowokując do refleksji nad tym, czym jest ciało i jak się w nim czujemy.

Mogwai
11 września, Progresja, Warszawa

Od ponad trzech dekad Mogwai redefiniują brzmienie rocka instrumentalnego, wychodząc daleko poza ramy post-rocka. Szkocki zespół, założony w Glasgow przez gitarzystę i wokalistę Stuarta Braithwaite’a, znany jest z hipnotyzujących kompozycji, które balansują między subtelną melancholią a potężnymi ścianami dźwięku. Ich utwory, oparte na repetytywnych strukturach i efektach gitarowych, rzadko zawierają wokale, co czyni każdy koncert doświadczeniem bardziej zmysłowym niż narracyjnym. Zespół ma na koncie jedenaście albumów studyjnych, z których ostatni, „The Bad Fire”, ukazał się na początku 2025 roku. Będzie więc w Polsce dużo nowości, ale głównie będą długie konfundujące dźwięki, które wprowadzają słuchaczy w stan podobny do transu. I pamiętajcie – Mogwai nienawidzi Blur. Więc jak można ich nie kochać?

Clipping. + Cooling Prongs
14 września, Ciało, Wrocław

Clipping. Nie grają tła. Ich muzyka to wciągająca opowieść dźwiękowa, która równie chętnie sięga po hiphopowy flow, co po field recording, glitch, industrial i noise. Wiecie… brzmi douchebagersko, ale jest naprawdę fajne. Trio z Los Angeles – Daveed Diggs, William Hutson i Jonathan Snipes – zbudowało własny język muzyczny, łączący opowieść rodem z cyberpunkowego koszmaru z brzmieniowym eksperymentem. Najnowszy, tegoroczny album, „Dead Channel Sky”, to kolaż utworów zbudowanych z pulsującego bitu, brudu i klubowej euforii. Artyści czerpią z lat 80. i 90., od Egyptian Lovera po Mantronix, i zestawiają te brzmienia z estetyką noise’u i połamanej narracji. Efekt? Surowy hołd dla klubowej historii, a zarazem muzyka, która może pochodzić z przyszłości. Wieczór otworzą Cooling Prongs, czyli duet Christopher Fleeger i Sharon Udoh (znana jako Counterfeit Madison).

Justyna Mędrala. Czarna rzeka 

12 września - 16 października, Łaźnia Moszczenica, Jastrzębie-Zdrój

Pochodząca z Górnego Śląska Justyna Mędrala swój projekt „Czarna rzeka” poświęca ziemi. Materii, która, jak mówi artystka, nigdy nie jest martwa. Na wystawie w Jastrzębiu-Zdroju wijący się pas węgla przywołuje historie związane z wydobyciem tego surowca, pokładami geologicznymi i warstwami pamięci. Razem z artystką powracamy do czasów prehistorycznych, gdy Górny Śląsk był dżunglą złożoną ze skrzypów i paproci. Wystawie towarzyszy publikacja z tekstami m.in. Marty Lisok, Andrzeja Marca i Małgorzaty Szandały. 

Festiwal Great September 
11–13 września, Łódź

Wrzesień zaczyna się z przytupem, a to między innymi z powodu festiwalu muzycznego Great September. Od 11 do 13 września Łódź rozbrzmi muzyką dla różnych grup odbiorców. Szykujcie się na międzypokoleniowy weekend: będą nazwiska znane i lubiane, jak Ewa Bem, Lech Janerka, Sw@da x Niczos, a także osoby, które zaczynają muzyczną karierę – m.in. pianistka jazzowa Hania Derej, tworzący na styku r&b i hip-hopu Kajetan Wolas lub indie-garażowy skład Snakes Snakes Snakes. Zaplanowana jest również konferencja, która odsłania kulisy branży muzycznej. Będzie trochę o współpracy z gwiazdami i organizowaniu wielkich festiwali muzycznych, ale też o karierach indywidualnych, na przykład takich artystek jak Hania Rani.

III edycja Nocy Fotografii 
12 września, Warszawa

Warszawska Noc Fotografii, wzorowana na innych europejskich wydarzeniach tego typu, pozwala zetknąć się z wielkoformatowym obrazem fotograficznym w plenerze. Pod hasłem Granice miasta / Granice w mieście w sześciu lokalizacjach na Starym i Nowym Mieście odbędą się pokazy autorów i autorek z Polski, Wielkiej Brytanii oraz ze słynnego festiwalu Rencontres d’Arles. Obejrzymy zdjęcia Martina Parra oraz wybór z kolekcji fotograficznej Victoria & Albert Museum. Z kolei przedstawicielami polskiej sceny będą m.in. Joanna Kinowska, Janek Zamoyski, Michał Łuczak. Noc Fotografii zainauguruje wernisaż Jakuba Stanka „Zbudować dom” w Galerii Rynek 30.